数字油画减压涂色方法***,diy数字油画填色教程

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数字油画减压涂色方法视频的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数字油画减压涂色方法视频的解答，让我们一起看看吧。油画清洗真像网上热...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数字油画减压涂色方法视频的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数字油画减压涂色方法***的解答，让我们一起看看吧。

1. 油画清洗真像网上热传的视频那么简单？
2. 如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法，这真的是艺术吗？
3. 画油画写生的时候总是调不出照片中的颜色怎么办？

油画清洗真像网上热传的***那么简单？

文：桑小苜

当几百年前的油画变黄变旧了咋办？

最近一个油画清洗***堪称快速给油画上妆，瞬间恢复油画的光彩，简直像刚刚上了粉底的女性，皮肤瞬间变得白皙细腻，这样逆天的技术瞬间征服了广大网友，但是这个***却让专家们不寒而栗……

这个短片是由艺术品经销商菲利普·莫尔德（PhilipMould）在Twitter上发布，他是BBC一档鉴宝节目《赝品还是捡漏》的主持人。在他上传的***中，这幅1618年的肖像画在画笔的清洁下渐渐恢复了鲜亮的色彩。

在网友看来，能够几秒钟就清洗干净看起来这么脏的油画，真是一项逆天的技术，但是，对于专门的艺术管理人员，这个***是非常可怕的：因为这个***让人们觉得仔细和艰辛地清洗旧油画是完全没有必要的。更重要的是，这个***中的技术也许会剥除油画底层的油漆，会永久破坏油画。

罗伯·普罗克特（Rob Proctor）是休斯敦Whitten＆Proctor Fine Art Conservation的一名保存员，当他看到***的时候，觉得特别的不安。他表示：“这是一幅美丽的，古老的，具有重要文化意义的绘画作品，但是看着画面上滴落的东西，让我觉得这个举动太疯狂了。”

从历史上看，几乎所有的油画都涂上了清漆。这些由树脂制成的材料“湿润”了油画的表面，使油画的颜色更加饱满和清晰，但随着时间的推移，这些清漆逐渐干裂发黄，使得油画变得丑陋，暗黄。

如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法，这真的是艺术吗？

美女人体书法家，本来前途无限，只可惜拜错了人，进错了门，跟着神汉学跳大神，糟蹋了艺术，丢了人！

有什么样的师父，就有什么样的徒弟。看看这个先生

看出来了吗？这是一位独立艺术家，中央美术学院特聘教授、清华大学当代艺术专业特聘专家、中国国家画院外聘教授。注意：是特聘，是外聘。他的自我介绍里说他是“历届中国国家展现代书法最高奖获得者”，但具体什么奖项就不清楚了。

还不知道是谁吗，看这位，这是他的标配：

射书，邵岩的标配，中国书法江湖意识流射书门派掌门人，不用砚与笔，只用注射器。魔性小步迈，名声震华夷。在他的作品介绍里说，他的作品被法国、美国、韩国、澳大利亚、意大利等多家国内外博物馆及美术馆收藏（原文如此），其代表作是《三剑客现代书法作品集》。

再选两幅加深对它的印象，就知道美女书画家蒋涵萱为何会有人体书艺的创意了。

邵岩发明了射书，不过瘾，又发明了“网书”，成品是下图：

不要误以为邵岩的全部水平就这些，其实他也跟当代其他江湖意识流其他门派创始人一样，有着深厚的传统书***底，下图就是他的“不卖钱”的正式书法作品：

至于为何放弃传统艺术，热衷于江湖，读者诸君自己想去吧。

再来说他的美女门生蒋涵萱。蒋涵萱和他的师父邵岩一样，原先也是正正规规写字画画的，而且爱好广泛，书画兼工，且喜欢摄影。自从拜师邵岩，他的书风为之大变，将人体机能发挥到极致，师父还借外物展示中国书法的艺术美，她直接用身体书写中国书法。2004年，邵岩携蒋涵萱进军欧洲，同时邀请了江湖流派“盲书”掌门张强，形成强强联合，进行花式“对书”，推出"两面书法"，下图：

刚刚去看了蒋涵萱的人体书法，既不算书法，也称不上艺术，用三个字来形容，充其量也就是闹着玩而已。如果让王羲之先生看到这样的书法，能被气得当即弃笔从武。

蒋涵萱被称为是90后书法家，她的老师邵岩同样是书法家。师徒二人均不安于现状，邵岩曾用针管喷射的创新方式写过书法，本以为独具一格，却没成想遭到了众多人的质疑。邵岩也曾带着他的徒弟等人去国外展示他的“喷墨书法”，有网友认为这是将人丢到了国外。

如今，他的徒弟蒋涵萱想出了更加奇特的办法，用自己的身体当画笔，将自己涂抹成“黑人”，直接爬在画布上匍匐前行创作书法，下面便是她人体书法的创作过程。

可以看出，这样的创作既费墨汁又费画布，同时也消耗体力，是精力和***的多重浪费。如果这样的浪费能换来一副精美的书法艺术作品，也算是值得。然而，她的爬书创作完成后，有谁能认出这是个什么字或者什么画，十个人看了，最起码有9个是人一脸懵的状态。上下左右绕着看一圈，都难以分辨出个所以然。

文字书法是我国特有的一种传统文化，因为只有中国的汉文字是有棱有角的方块字，有多种不同的书写方式，而且各有其独特的美感，属于一种笔尖上的文字艺术，故而称之为书法艺术。

既然是艺术，给人带来的必须是美的享受，否则便不能称之为艺术。这种人体书法显然并没有给观赏者带来美感，反而给人一种极不舒服的感觉，而且脑袋里产生的是一个个问号。不仅与艺术根本不搭边，连书法都算不上，无异于小朋友天马行空的瞎图乱画。

无论书法还是艺术，并不排斥创新，但创新也需要有个基本的约束框架，而不能肆意妄为，且需要满足一个最基本的条件，让人看得懂。毕竟，任何书法艺术都是给人欣赏的，人看不懂，便不具备任何价值。

蒋涵萱可以说的书画专科毕业的专业人才，她正常写、画的作品还能看。但这样的人体乱画真不敢恭维，最多可以给她带去一些流量，但得不到好评，只会败坏其名声，并带不去多大的好处。

结束语：无论书法还是书画，需要的是正确的传承，不需要为了流量、为了成为网红，而去做人体乱画这样的事情。无论什么年代，都需要对我们的书法和绘画艺术保持最基本的尊重，而不要玷污了这些传统艺术。

书法，拆开来说，是书写的规法，也就是提现文字书写的艺术美感，无论是什么射书还是盲书，还是人体书法，都已经脱离了书法的范畴，是以书法的外壳完成的行为艺术，唯一和书法有丝丝关联的就是也在使用传统的墨汁，如果用油漆的话，那就真的和书法毫无关联了。行为艺术其实是个大口袋，什么都可以装进去，你坐在路边发呆也可以称为行为艺术，你光着***裸奔，也可以作为行为艺术。当然这种事是仁者见仁智者见智，你可以认为毫无艺术，只是行为也可以，射书算艺术吗？如果墨汁换成水，注射器换成儿童水枪，那就和儿童玩水枪差不多。盲书把墨汁换成油漆，那和刷墙有什么区别？至于用身体做书法，换成油墨，可以说是用身体作画了！脱离了书法的基本要素——文字，简单的用墨汁涂染，那已经和书法没有任何关联了，好听的说法就叫行为艺术，难听的就是涂鸦，和艺术毫无关系，哗众取宠而已。

这个美女的名字真的是第一次听说，以前只听说过丑书，对于人体书法也是前所未闻。

姑且不论她这是不是艺术，但是可以肯定的是，如果“书圣”见到此情此景此美女写此样书法，非被气活了不可。

试想，这人体书法写作时的场景是多么的唯美。

一张宣纸，白白亮亮，价值数元、数十元不等；一个美女，光鲜亮丽，时尚性感，正当青春、年少；宣纸与美女搭配，尽显古典气质。可是，悠忽间，美女泼墨于身，在宣纸上如蛇样游走，纯白留下了一道道墨痕。再看，宣纸已不纯洁，美女已不光鲜，徒留一张不值钱的宣纸，和一身已被墨染黑的衣服，仅此而已。

也许是我不懂艺术，但是最基本的美与丑还是分得清楚的；也许我不懂书法，但是最基本的常识还是懂的。

你说，这人体书法，还能称得上是书法吗？最多也只能称作一种“在宣纸上爬行的人”，连行为艺术都算不上。

当前，网络的发展，产生了“流量”经济，一些人想借助网络平台，一夜爆红，达到人红财来的目的。各种雷人的噱头不断考验着受众的智商，看看吧，造谣传谣者有之，搔首弄姿者有之，夸大报料者有之------，总之一个道理，那就是想尽一切手段，就想博得眼球，***皆知。

不懂得艺术，但是不要去糟蹋艺术。书法是中国民族的瑰宝，流传至今，无数名作受历代人喜爱，更有无数书法爱好，乐而不疲地练习着。想出名，但是不要打书法的主意，因为这是在亵渎艺术。

我只能用不要脸，厚颜***，送给她。明明是想通过哗众取宠的方式让自己火起来，还死不要脸非要说那是艺术，真是不要脸！

现在这样的人很多，为了能红能火，无所不用其极。比如这段时间很火的铁棒磨成针，主播用一根大铁棒每天磨，非要说是搞什么传统文化。其目的主要就是增长人气，给自己加粉。因为有了人气，可能就离赚钱不远了。

这位蒋涵萱更是如此，居然能像到用自己的身体代替毛笔来写字画画，简直让人无语！用脑袋上的毛蘸着墨汁画画，用身体蘸着墨汁在布上一滚，就是一篇艺术品了，真是让人哈哈！

这种小丑的所谓艺术，实在不敢恭维，还是你自己在家里慢慢欣赏吧，要不然就收藏起来，说不定百年以后能价值上亿呢！

小丑的世界咱不懂！

画油画写生的时候总是调不出照片中的颜色怎么办？

很高兴回答你的问题。

<span style="font-weight: bold;">要观察照片的明度、色相和纯度，从大的方向向小的方向选择颜色。

大部分颜色都是可以调出来的。个别局部颜色调不出来可以暂时放一下，不必管它。随着作画的进程进行，画面逾加丰富，这时你会发现，你苦苦寻觅的颜色不经意间出现了！如果至始至终想要的颜色也没有出现，怎么办？没问题，我的回答:不管它。为什么这么说，因为我们想想作画的初衷是什么？是创作。那就不必要求自己画的和照片一模一样，“艺术源于生活而高于生活”。不必完全照搬照片上的颜色，要加入自己的理解、思想和看法。这些在画面里是看得出来的。一味要求画面颜色和照片一样是一种不敢大胆创作的表现。其实，照着照片画这种行为在老一辈画家眼里也是不鼓励的，应尽量写生为主。写生的好处太多了。

关于调色的问题。颜色不仅是在调色盘上调的，也可以在画布上调。这样能调出意想不到的效果，画面更加丰富、立体。

希望我的回答对你有帮助！

画油画写生的时候总是调不出照片的颜色

油画和摄影被称之为“姐妹艺术”，它们两者之间在表现技巧和视觉形式上有许多可以相互借鉴之处，所以摄影师把照片拍成油画般的古典美，或者画家把油画描绘的和摄影照片一样光滑透亮，这都是有可能的事情，事实上，也是存在的，超写实主义油画就和摄像照片一样，相似度可以说是99%，

画油画写生的时候，总是调不出照片的颜色，这主要的原因是对各种色彩的特性和视觉感受不太了解，或者说，没有达到“瞬间”就可呈现的[_a***_]程度，了解掌握各种色彩的特性，绝对是一件很复杂又漫长的事情，因为不同的色彩之间相互融合又会产生新的色彩，

要在油画写生创作时，调出和照片一样的颜色，或者说照片那样的效果，没有捷径可走，只能日复一日不停的画，可以先对着照片来练习，边练习边记忆，不过，可以从那些没有表情又色调单一的物象开始练习，比如，清澈的水、蓝蓝的天，这样在练习时就显得简单些，不用在意物象的形态动作表情……，

当能把那些色调单一的物象画的和照片一样时，无形之中就增添了自信心，学习就是要先易后难，先简单后复杂，如果一开始就练习那些色彩多样的物象，这是会打击自信心的；我们要记住，油画和摄影是有“构图”的，一幅画或一张照片是有很多物象、元素组合起来的，在练习调色时，所以就可一种色彩一种色彩的进行练习，然后再二种或多种混合后的色彩进行练习，总之就是临摹描绘、增强记忆力。

你好亲，很开心回答你的问题

画油画写生时，总是调不出照片中的色彩？

个人拙见，恕我直言，首先亲创作的思想就不太对

无论是油画创作，还是油画写生，无论你是面对实物写生，还是以照片为参考素材创作，都不应该照搬自然，包括照搬自然的色彩

对于油画写生，还是油画创作而言，你应该考虑的问题是，这幅画面怎么构图，怎么安排大色调，怎么安排色彩关系，怎么营造画面氛围和意境

而不是强求画面的色彩效果如同你面对的风景，大自然，素材照片上的色彩一模一样，为什么

因为，艺术来源于生活，且高于生活

对于绘画创作而言，比如你创作一幅风景油画，面对一处风景

你需要自己组织画面构图，组织画面色调，大关系，疏密关系，营造画面表现风格，意境

油画和摄影是视觉效果的光影艺术，两者之间在表现构图技法和色彩调配上可相互借鉴，创作出各自形式特点、别具一格的艺术作品。油画和摄影都是以构图和色彩组合而成的艺术作品。色彩是油画和摄影作品的生命，一个没有色彩的油画和摄影作品就象死神一样。色是光之子，光是色之母。

一、画油画写生的时候，总是调不出照片中的颜色，这主要是对色彩的光色和色调特性没有掌握好，而造成了调不出照片的颜色。要调出照片的颜色，必须掌握各种色彩的特性功能。例如人面部的红色意味着愤怒或兴奋，蓝色、绿色的面色表示病态。红色天空预示坏天气，而蓝色预示晴天。油画作品的冷色调为白、蓝、绿；暖色调为红、黄、橙。

二、油画写生创作时，要调出和照片一样的颜色，就要多练习坚持不懈地掌握色彩特性、色彩搭配、色彩渲染等效果，在借鉴摄影照片的色彩进行对比、捉摸、调配，就可以调出个照片一样的颜色。油画的色彩调色的练习，不要急于求成，要循序渐进的理解、参照、临摹的练习，就会调出和照片一样的颜色。

三、在油画作品中同样的色彩在不同画面中，就有不同的视觉效果。大海和远处山岳的蓝色会使人们心醉，然而同样一种蓝色用作室内装修，就似乎是神秘的、气死沉沉的、恐怖的感受。红色充满着温暖的阳光，使人精神兴奋，热血沸腾，红色又可表现战火纷飞战斗的场面。

到此，以上就是小编对于数字油画减压涂色方法***的问题就介绍到这了，希望介绍关于数字油画减压涂色方法***的3点解答对大家有用。